Art & Wood

Унікальна виставка – експеримент у галузі мистецтва та дизайну Art & Wood стартуватиме вже цієї п'ятниці. Експеримент у поєднанні звичайних домашніх предметів та мистецтва. Ідея створення виставки належить куратору Маріані Джулай.

Художникам було запропоновано відійти від звичної площини полотна та розписати предмети інтер'єру простих форм: табурет, стіл, скриню, ширму, спробувати поєднати естетичне з функціональним. Для проекту була спеціально виготовлена колекція предметів з екологічно чистої фінської деревени.

Наповнюючи простір галерейного "білого куба" своїми живописними творами та утилітарними арт-об'єктами, художники створять ком позицію-інтер'єр, зв'язавши в єдине ціле всі його деталі.

У рамках виставки заплановано тематичні майстер-класи та лекції.

Учасники проекту: Марта Базак, Олексій Белюсенко, Леонід Бернат, Ілля Джулай, Неллі Ісупова, Сергій Козак, Надія Козак, Олена Козак, Тетяна Кисельова, Михайло Левченко, Олексій Малих, Оксана Попінова, Олена Придувалова, Тетяна Рубльова, Тимофій Сауткін, Софія Степан, Іван Семесюк, Борис Фірцак, Давид Шарашидзе.

Виставка триватиме у Центрі сучасного мистецтва "М17" 10-19 грудня з 10:00 до 20:00 (понеділок – вихідний). Тел.: +380 (44) 596 20 30.

Вакарчук покаже "Брюссель"

"Дочекались! Нарешті! Ура!" - ось так крикнули в серцях усі фани Океанів. Фронтмен гурту Святослав Вакарчук буквально через тиждень зіграє он-лайн концерт на підтримку нового альбому "Брюссель". 13 грудня о 16:00 кожен охочий зможе побувати на майже живому виступі Вакарчука за допомогою сайту YouTube. В зазначений день достатньо буде перейти за посиланням http://www.youtube.com/VakarchukBrussels , щоб потрапити в Брюссель.

 З середини літа Святослав Вакарчук працює над сольним проектом. Для нього фронтмен Океанів вибрав невипадкових музикантів. На клавішних грає екс-океанівець Дмитро Шуров. 

 

Звуками гітари усіх порадував нинішній музикант гурту Петро Чернявський. 

А підспівує Святославу сам Сергій Бабкін. "Бек-вокаліст" зізнався, що до нового амплуа йому доводилось декілька днів звикати.

Від такого зіркового коктейлю голова йде обертом. Хочеться вже побачити виступ. Поки можна насолодитись новим відео на пісню "Airplane". Кліп знімали в одному з терміналів аеропорту "Бориспіль". Спеціально для зйомок приміщення не закривали, тож пасажири бачили весь процес на власні очі. Музиканти грали на своїх інструментах, використовуючи смартфони та ноутбуки, Святослав співав без мікрофона. І все це на очах здивованих пасажирів.

Ставши заручниками не терористів, а щасливих обставин, пасажири діставали телефони і знімали власні кліпи.

 
 На відео видно, що Вакарчук та його сольний "бенд" замість зйомок кліпу, влаштували міні-концерт. Неймовірна енергетика відчувається навіть через монітор. Цікаво, а чи витримає інтернет ще більший драйв під час живого виступу вакарчука? Побачимо вже за тиждень.

Зворотна сторона монстра

Гітлер - одна з найстрашніших та найзагадковіших постатей ХХ століття. Верхівка та серце Третього рейху, чудовий військовий стратег, гарний оратор та найбездушніший убивця усіх часів.  А ще... досить непоганий художник...

Малювати майбутній фюрер почав маленьким хлопчиком. У 18 років дитяча мрія та жага до творчості привели Адольфа Гітлера у Віденську художню академію. Але він з тріском провалив вступні іспити. Невдаха художник залишився у Відні. Протягом декількох років фюрер жив у притулку для бідних, перебивався невеличкими заробітками і читав політичну літературу.

 

Малювання Гітлен не полишив. Але за молодим художником не ганялись. Зрідка він продавав свої невелички шедеври, інколи йому випадала нагода працювати ілюстратором. У малюванні, як і у всіх справах, у фюрера проявлялась німецька педантичність: малював він виключно тричі на тиждень і не більше трьох малюнків за день. 

 

Арт здобутками фюрер похвалитися не може. За його акварельні пейзажі давали небагато. Він ледве зводив кінці з кінцями. А от у 1999 році дві картини Гітлера обійшлися невідомому колекціонеру у 131 тисячу доларів. 

 

Пейзажі фюрера бідні на кольори. Загалом домінує сірий та коричневий.  

 

Молодий художник захоплювався кубістами. Але його техніка тяжіла до класиків. Чи то вплив Мюнхенської школи, чи то небажання приймати нові форми у своїх картин, але фюрер волів радше милуватись сучасним мистецтвом здалеку, ніж привносити його у свої маоюнки. 

 

Коли дивишся на ці пейзажі, складно повірити, що створив їх монстр ХХ століття. За попередніми підрахунками диктатору належать понад тисячу картин. Сьогодні їх цінують як ніколи. А ціна за один невеличкий малюнок починається від 3 тисяч доларів. 

 

Модний Іхтіандр від Sølve Sundsbø

У 2010 році відомий фешн фотограф  Sølve Sundsbø створив серію знімків "Дівчина з Атлантиди". Чи то одяг таких модних небожителів як  Miu Miu, Versace, Alexander McQueen, чи то креативність фотографа, чи професіоналізм української моделі Алли Костромічевої, але вона дійсно виглядає як міфічна істота з Атлантиди.

Ці фото заспокоюють так само як і вода. На них можна дивитись безкінечно. Одяг провідних дизайнерів настільки гармонійно вписується в водні глибини, складається враження, що як мінімум вони створювали свої шедеври для цієї фотосесії. При цьому хочеться вірити, що насправді цей одяг дістали з глибини морського дна.  

 

 

Затиснувши пензля між зубами

Коли потрапляєш в Європу, не віриш своїм очам - на вулицях нереально багато людей з обмеженими можливостями. Починаєш думати, що в нас інвалідів не багато, та й ті жебракують у метро або на вулицях. Насправді їх не мало, більше 2-х мільйонів. От тільки в файній Юкрайні умов для нормального існування людей з обмеженими можливостями не створено. Але вони є, їх багато і вони кльові! Веселі, завзяті, а ще талановиті.

 

Історії створення таких картин можуть залити байдужим людину лише з крижаним серцем. Часто такі полотна пишуть люди без пальців, тримаючи пензля ногами або ж затиснувши між зубами. Такі історії надихають на подальший розвиток і дають зрозуміти, що нам точно нема на що жалітись. 

 

Мистецтво CLIPmaking

Мистецтво - цяцька мобільна. Воно проникає скрізь, як запах ранкової кави. Картини на вулицях, в під'їздах, у метро... Але весь цей арт ніщо у порівнянні з ідеєю франко-американского гурту 70 Million. На пісню "Hold Your Horses", аналог нашої "Чуть помедленнее кони", вони зняли культурно- мистецький кліп. Жива реконструкція найвідоміших полотен світу в одному відеo. Леонардо да Вінчі, Рембрант, Пікассо, Ван Гог... і це ще далеко не всі митці представлені наживо. Дивіться, насолоджуйтесь, вгадуйте картини... 

Фарбований лис

Якось у двохрічному віці мама мене залишила саму вдома. Це був початок 90-х. Найсмачніший період розрухи. Чи то в магазин привезли цукор, чи якийсь інший не менш важливий продукт, але факт залишався фактом, мамі терміново потрібно було мене залишити одну вдома. Аби я не сумувала та ненароком не спалила хату в її відсутність, вона залишила фарби, пензля та невеличкий аркуш. Купивши все необхідне, мама швиденько прибігла додому і побачила таку картину: фарбований хаос і посеред нього сидить ясне замальоване сонечно, тобто я. На питання, що я роблю, я сміливо відповіла: "Лісую!". Про існування боді-арту я не знала, але собі зробила "шикарні" малюнки на тілі. Не такі, як на цій рекламі, але нагадую: боді-арту для мене ще не існувало. Важко непомітити той факт, що цей напрямок мистецтва зайняв почесне місце в рекламі. Нестандартно та сміливо. Дивує, заворожує  і просто дарує неймовірну насолоду... Enjoy...